lunes, julio 04, 2011

Tron Legacy (2010)

Muchos son los ejemplos que me vienen a la cabeza de películas que flirtean peligrosamente con la frontera entre lo virtual y lo real. Desde la original TRON (1982), de Steven Lisberger, pasando por "El cortador de césped", "Virtuosity", "Nivel 13",  la trilogía comenzada por la excepcional "Matrix" en 1999, hay varios ejemplos sobre el tema.
Montar toda una trama basada en una hipótesis tecnocientífica más o menos creíble hace que todo sea más digerible, pero cuando los fundamentos son de barro aquello no hay por donde pillarlo. Esto último es lo que sucede en TRON, donde su único atractivo reside en dejarse llevar por la fantasía y asistir a un despliegue de efectos especiales memorable. Eso sí, teniendo en cuenta el estilo de la original y ampliándolo. Me extraña  que no la hayan llamado Tron 2.0, ya que el término está tan de moda de unos años a esta parte.

Tron Legacy recupera valiosos elementos visuales de aquella película de culto, como el vestuario, las naves o las carreras en motos de luz y las reinventa, sacando partido de ellas con un estilo visual muy potente; en algunos casos recuerda a escenas de la trilogía de Matrix o incluso a episodios de las últimas películas de Star Wars.

Sam Flynn es el hijo de aquel programador de videojuegos de la primera pelicula, Kevin Flynn (Jeff Bridges). Kevin se encuentra desaparecido desde hace décadas en circunstancias misteriosas. El carácter aventurero y rebelde de Sam le lleva a descubrir el escondite de su padre en el salón de máquinas recreativas que regentaba, y esto le pone frente a frente a un ordenador que sirve de puerta para acceder al mundo digital de Tron. Una vez allí se verá forzado a luchar por sobrevivir en espectaculares juegos mortales y junto a su padre comenzará una carrera por volver al mundo real.


El espectáculo visual rinde a muy alto nivel, siempre impregnado de ese reconocible estilo de trazados rectos y luminosos, de formas geométricas básicas que componen objetos más complejos. De edificios, naves y vehículos de todo tipo que aún fuera de contexto uno podría identificar como salido del universo “Tron”. La coreografía de las escenas de acción se adapta a los tiempos que corren y se hace más vertiginosa, con un montaje mucho más virtuoso y trepidante que en la cinta original.

Por el contrario, la trama argumental es infumable de cabo a rabo. Si bien CLU ejerce más o menos bien el papel de némesis despiadado, aunque aquí al ser una producción Disney no se suelta mucho, el resto del panfleto es para mejor no pararse a pensar. El rollo zen de Flynn padre, la aparición de un amanerado villano de pacotilla (extraño papel para Michael Sheen) o la misteriosa historia de los ISOs con la siempre agradecida presencia de Olivia Wilde, no hace más que emborronar una historia bastante infantil que podría haberse mejorado bastante en manos de un guionista hábil.

Recomendable para los nostálgicos que vieron aquel Tron original en edad infantil y disfrutaron de una película de videojuegos que marcó un hito en el cine de animación.

domingo, junio 26, 2011

The Killing (2011)

Nueva serie sorprendente con la que nos obsequia el canal AMC. Después de cosechar un éxito a nivel mundial con The Walking Dead, ahora este canal nos regala esta serie con regustillo a Twin Peaks o Murder One. Usando la fórmula clásica del whodunnit, monta una auténtica telaraña de personajes e historias paralelas que enganchan al espectador deseando ver un nuevo capítulo. Los trece capítulos de la serie se hacen cortos y están rematados todos con unos cliffhangers de los que hacen moderse las uñas.

La historia gira alrededor del brutal crimen de una adolescente en la ciudad de Seattle y de la investigación llevada a cabo por la detective Sarah Linden (Mireille Enos) y Stephen Holder, su compañero. Ambos se verán envueltos en una trama repleta de callejones sin salidas, pistas falsas y múltiples sospechosos.

Inteligente producción con muy buenos actores de reparto y   con un poderoso y tramposo guión diseñado para atrapar a los adictos a las novelas/series de detectives. Habrá que ver también la serie danesa en la que se basa, Forbrydelsen

Web oficialhttp://www.amctv.com/shows/the-killing

jueves, junio 23, 2011

Falling Skies (2011)

No sé si será por las expectativas creadas pero esta serie "Falling Skies", con el sello de Spielberg en la producción ejecutiva, me ha dejado frío, muy frío. 
Típica serie que no aporta absolutamente nada nuevo, repleta de elementos trillados y de clichés por todas partes.

Aquí el héroe de la historia es Tom Mason (un crecidito Noah Wyle, médico de la serie Urgencias), un profesor de historia metido a militante de la resistencia contra un ejercito invasor alienígena. Tom lucha por la supervivencia de los que le rodean, especialmente de sus dos hijos. El secuestro de su tercer hijo por parte de los alienígenas, que lo mantienen con vida en una especie de estado controlado por un parásito, da a Tom plus de motivación contra los aliens.

Efectos especiales bastante discretos, con unos marcianitos (Skitters y Mechs les llaman continuamente) que recuerdan a los que aparecen en la versión Spielberg de "La guerra de los mundos"  y al ED-209 de  "Robocop".

Floja, floja, una serie que hace treinta años sorprendería, pero ahora estamos ante un panorama de series de mucha mayor calidad técnica y argumental. No hay cabida para mediocridades.  Veremos qué tal evoluciona.


miércoles, junio 15, 2011

Sin identidad (2011)

Tercera incursión en el cine americano del catalán Jaume Collet-Serra tras aquella "Casa de Cera" y "La huérfana", esta vez alejado del terror y metido de lleno en un thriller de acción. 

El doctor Martin Harris (Liam Neeson) aterriza en Berlín acompañado de su bella mujer y se dirige al famoso hotel Adlon donde días más tarde ofrece una conferencia junto a otros destacados científicos que investigan nuevas formas de crear alimentos resistentes con el fin de erradicar el hambre en el mundo. Al llegar el hotel descubre que se ha dejado la maleta con sus documentos de trabajo en el aeropuerto y toma un taxi de vuelta mientras su mujer se queda en el hotel. Durante el trayecto sufre un violento accidente y queda en coma. Al despertar del coma apenas recuerda su nombre y no dispone de documentación que acredite su identidad. A partir de ahí se verá perseguido por un grupo de sicarios y luchará por recuperar su supuesta identidad.

No nos engañemos con esta película. Funciona, tiene ritmo y  está bien llevada en casi todos los sentidos, pero el guión no hay por dónde pillarlo. Definitivamente esta es de las que no hay que intentar pensar en lo que nos están contando sino dejarse llevar y poco más. En general me gustan las películas de esta temática de perder la identidad y tratar de recuperarla, tampoco es que sea algo novedoso. Recuerdo aquella "La noche de los cristales rotos" como referente más claro, o "Memoria Letal", por citar dos que me vienen a la cabeza.

Entretenida película de acción para pasar el rato. Sin Identidad llegó al nº1 de taquilla USA, lo cual le abre a Jaume Collet-Serra las puertas de hollywood de par en par. Seguro que volvemos a verlo a lo grande.


martes, junio 14, 2011

Midnight in Paris (2011)

Lo peor de Woody Allen es tener que enfrentarse a su poderosa sombra. Su pasado le pesa como una losa a cada nueva película que hace y provoca reacciones diversas entre el público. Está aquel público entregado e incondicional que se rinde antes de aparecer los títulos de crédito y alucina con cualquier cosa que venga de Allen y está aquel otro nostálgico de su cine de los 70 y 80, donde rindió a altísimo nivel.

Aquí firma una nueva comedia ligera protagonizada por Gil (Owen Wilson), el nuevo alter ego de Allen, metido a escritor después de su exitosa carrera como guionista de cine. Gil pasa unos días junto a sus suegros que están en viaje de negocios y a su prometida Inez (Rachel McAdams), y verá como su realidad se ve truncada por un inesperado suceso. Mientras Inez se ve distraida por la presencia de Paul (Michael Sheen) su antiguo y pedante profesor de universidad, Gil se verá misteriosamente transportado al París de los años 20, donde conocerá a un sinfín de famosos del momento, desde Scott Fitgerald a Ernest Hemingway, Dalí, Picasso y muchos otros. Allí se enamorará de Adriana, interpretado por la infalible Marion Cottillard.

Película con el indiscutible sello de Woody Allen pero floja en conjunto, con algunos diálogos graciosos, pero siempre impregnado de ese elitismo intelectualoide que resulta irritante en ocasiones. Prueba de ello es la fugaz aparición de Carla Bruni, cuyo papel no sirve para nada, únicamente para hacer taquilla al ponerla destacada en los títulos de crédito. En fin, otro divertimento más muy por debajo de lo que se espera de un genio. Desde "Match Point" no levanta cabeza el viejo Woody.

domingo, mayo 29, 2011

Champions 2011























Tremendo, apoteósico, inigualable!!!. Pedazo de partido del Barça contra un rendido Manchester United. Genial todo el equipo, desde Valdés hasta Villa, que marcó un golazo antológico. Pero Messi es el rey, este tío se gana el pan cada partido, es un mago con el balón. La pulga ha vuelto a liarla nuevamente. 
He tenido la suerte de ver las cuatro Champions del Barça y esto parece no tener fin. Que dure esta racha porque es para disfrutarla. FORÇA BARÇA!!! 

The Crazies (2010)

Terrorífico remake de la película de 1973 dirigida por George A. Romero que no recuerdo haber visto, The Crazies sorprende por su contundencia y por su escalada de violencia progresiva. 
El comienzo es bastante demoledor. En una pequeña localidad de Iowa se está disputando un partido de baseball cuando irrumpe en medio del estadio un granjero local armado con una escopeta de caza. Su extraña actitud le enfrenta al sheriff David (Timothy Olyphant) quién resuelve la situación de la mejor forma posible. A partir de ahí se irán sucediendo incidentes en los que personas hasta la fecha normales se convertirán en auténticos psicópatas. 
Me apetece contar más pero no voy a desvelar nada para no incurrir en spoilers innecesarios.

Película que combina elementos de películas de suspense, de zombies con algo de gorecillo y también de las clásicas apocalípticas, mostrándose como una digna película dentro de este pastiche multi-género.

En conjunto resulta todo bastante inverosímil pero no deja de ser puro entretenimiento para los que gustan de los sustos fáciles y los salpicotazos de ketchup.

Cuidadín si el vecino te mira con cara de mala leche con un rastrillo en la mano y no hay motivo aparente para tal cabreo ...

Web oficial: http://www.thecrazies-movie.com

El discurso del rey (2010)

Esta es una de esas películas que uno analiza después de verla y se pregunta si acaba de ver un peñazo o una gran película. Desde luego la interpretación de Colin Firth está muy bien, y también diría que la de Geoffrey Rush, que interpreta a un excéntrico logopeda que cambia por completo la vida del autoacomplejado duque de York convertido en rey.

La película fue la gran triunfadora de la pasada edición de los Óscars al recibir cuatro estatuillas, la de mejor película, mejor director (Tom Hooper), mejor guión y mejor actor. No está nada mal para tener 12 nominaciones.
Tampoco hay mucho que contar, creo que todo el mundo sabe de qué va esta película y esa es una de las cosas que no me han gustado, que no sorprende. Parece una película diseñada para conquistar la mente de los académicos más clásicos y apolillados. Drama inglés con leves toques de comedia y un personaje con una evidente tara. Un auténtico producto nominado al óscar antes incluso de ser estrenado.
En fin, se puede ver pero bajo mi punto de vista está enormemente sobrevalorada.

martes, abril 26, 2011

Código fuente (2011)

Existe una delgada linea entre lo improbable y lo imposible. Moverse y traspasar esa línea es lo que hace esta película y quizás sea ese su mayor defecto porque acaba siendo un despropósito. No se nota la mano de Duncan Jones, aquel director que nos sorprendió con la excelente Moon.

El capitán Colter Stevens (Jake Gyllenhaal) despierta en un tren de cercanías con destino a Chicago. Junto a él se encuentra la joven Christina, que flirtea con él mientras este intenta comprender lo que está sucediendo. Después de ocho minutos se produce una fuerte explosión y todo desaparece. El capitán vuelve a despertar y se encuentra en una especie de cámara de aislamiento en lo que parece ser un experimento militar.
Este es el punto de partida de esta tramposa película que bien podría haber sido un episodio de la Twilight Zone. Últimamente a Hollywood le está gustando mucho esto de los viajes en el tiempo y las dimensiones paralelas, algo que en manos de un guionista torpe puede resultar un pastiche de mucho cuidado. En este caso nos encontramos con un cruce de "Atrapado en el tiempo", por lo del bucle temporal, y con la inevitable referencia a "El salt" ("A través del tiempo" en castellano o "Quantum Leap" en inglés).
Es tan claro el referente que incluso me di cuenta en el cine viendo los créditos que la voz en off del padre del protagonista corresponde a Scott Bakula, protagonista de Quantum Leap.

Total, película entretenida pero a la que le pierde el torpe intento de explicar cómo funciona la parte científica. Por lo demás también la mata un desarrollo excesivamente lineal, sin giros argumentales y un final muy cantado.

Web oficial: http://www.enterthesourcecode.com/

miércoles, abril 20, 2011

Bienvenidos al Sur (2011)

El pasado fin de semana tuvimos ocasión de ver esta entrañable y graciosa comedia italiana basada en la francesa "Bienvenidos al Norte". Realmente se trata de un remake a la italiana y combina perfectamente la trama de la película original con el ambiente del sur Italia.
Alberto (Claudio Bisio) es un director de oficina de correos cuya máxima ilusión es ser trasladado al centro de Milán. Por una serie de circunstancias (tampoco hay que explicarlo todo) es "degradado" y enviado a una pequeña oficina postal en el sur de Italia, en un pueblo cercano a Nápoles. 
Al parecer es considerado un lugar peligroso y lleno de paletos, por lo que Alberto se prepara para pasar allí dos años como el que vive un destierro. Sin embargo allí encontrará que salvo la forma de hablar y algunas costumbres la vida resulta más agradable que en la capital. Entre todo este lío entrará en juego su mujer, que vive angustiada pensando que su marido está condenado a la mala vida en el sur.

Comedia amable y en ocasiones edulcorada, pero tiene un par de gags muy acertados y en su conjunto resulta muy graciosa. Prácticamente se trata de una fotocopia de la original francesa que tuve la ocasión de ver el año pasado. Hay un cameo al principio de la película en la que el cartero de la versión francesa entra en la oficina de correos italiana y suelta una parrafada en francés.

Recomendable para pasar un rato agradable. Quién sabe si próximamente veremos una versión española...